Pan de verdad en cinco minutos

 

Pan de trigo sarraceno

Quería compartir con vosotr@s esta fantástica receta de pan de sarraceno, por lo bueno y saludable que es  ¡además es súper fácil de hacer!

El trigo sarraceno es un cereal muy antiguo proveniente de Asia central que posee una proteína de alta calidad. Aporta numerosos nutrientes a nuestro cuerpo ya que contiene contiene ácidos grasos esenciales omega-6vitaminas del grupo B, algo de vitamina E y minerales entre los que destacan el zinc, selenio, cobre, manganeso, fósforo, potasio y magnesio. También aporta algo de calcio y hierro siendo muy bajo en sodio. Es importante consumir trigo sarraceno procedente de cultivo ecológico para evitar el consumo de contaminantes o de organismos modificados genéticamente.

Es un cereal muy adecuado para invierno ya que calienta nuestro organismo, aunque por supuesto puedes tomarlo todo el año, además está indicado en dietas de adelgazamiento y no contiene gluten, por lo que es fantástico también para celíacos. Previene enfermedades cardiovasculares, regula el tránsito intestinal y el sistema inmune entre muchos otros beneficios.

Esta receta no contiene ni leche, ni harinas, ni levaduras; se hace directamente con el grano del cereal y no necesita ser amasado, simplemente pasaremos la batidora minipimer ¡y listo!

 

INGREDIENTES:

  • 2 Tazas de Trigo sarraceno bio
  • 2 Tazas de agua mineral
  • 2 Cucharadas soperas de semillas de chía
  • 1 Cucharada sopera de semillas de lino
  • 1 Cucharada sopera de café de sal marina
  • 50 ml de tamari o salsa de soja bio
  • 3 cucharadas de aceite de oliva
  • Pipas de girasol y calabaza
  • Papel para hornear
  • 1 molde

ELABORACIÓN:

  1. Lavar el trigo sarraceno, en remojo bajo el grifo hasta cuatro veces, frotando bien con las manos.
  2. Escurrir y poner en un recipiente con tapa alto.
  3. Añadir al bote las semillas de chía, la sal y las semillas de lino junto al sarraceno.
  4. Tapar y dejar reposar (mínimo 2 horas).
  1. Destapar y añadir el tamari y el aceite.
  2. Batir con la batidora minipimer durante unos 3 minutos.
  1. Colocar el papel de horno en el molde.
  2. Volcar la masa en el molde moviendo un poco el papel para que no haga dobleces y queden cicatrices en el pan.
  3. Colocar las semillas de girasol y calabaza sobre el pan y hundirlas un poquito.

Listo para hornear

  1. Con el horno precalentado, introducimos el pan a 160º arriba y abajo durante una hora y media. Estos tiempos son orientativos y dependerán de la potencia de vuestro horno, en mi caso, como mi horno es poco potente, necesito tenerlo a 200º durante dos horas para que me quede bien hecho y tostadito.

RECOMENDACIONES:

Cuando el pan lleve unos 20 minutos en el horno hacerle una incisión en el centro , a lo largo del pan para que tienda a abrirse por allí y no por los laterales.

También cuando falten unos 15 minutos podéis sacarlo del molde y ponerlo boca abajo en el horno para que tueste la parte de abajo y no quede blandito.

Una vez lo saquéis del horno colocarlo sobre una superficie agujereada que no toque a la mesa para que el pan se ventile por todos los lados y no se reblandezca de abajo. Yo utilizo la pieza supletoria que suelen llevar todas las tostadoras.

Ventilarlo sobre una superficie alta y agujereada

Para quien no le guste el trigo sarraceno puede probar de cambiar el cereal. He estado haciendo pruebas con espelta o centeno, pero al ser el grano más duro es más difícil que quede compacto y al cortar se despedaza un poco… Pero después de varias pruebas como mejor me ha quedado ha sido haciendo estos pequeños cambios a la receta que os acabo de explicar:

  • En lugar de poner sólo espelta o centeno, pongo mitad espelta o centeno / mitad trigo sarraceno, de esta forma el sabor del sarraceno se nota mucho menos.
  • Dejar reposar toda la noche en lugar de un par de horas.
  • Poner un poco menos de agua y un poco más de chía.

¡Y este ha sido el resultado! (las fotos son de pan de sarraceno con espelta).

¡Listo para comer!

¡Espero que os guste tanto como a mí!

See u soon

Los bañadores más cool de la temporada

 

Mi selección no mass market

La elección del bañador es siempre muy difícil, todas queremos sentirnos guapas y a gusto esos primeros días de sol, donde tu piel está todavía blanca al abrigo del largo invierno.

Personalmente me dejo guiar por mi instinto y confiar en mi gusto a la hora de elegir el bañador que me va a acompañar toda la temporada. ¡Todas sabemos lo que nos queda bien! Tenemos claro las líneas a seguir… Basta con ponerse delante de un espejo para ver con qué modelo nos vemos bien y con cual no.

Particularmente me gustan los bañadores sencillos, de colores lisos o pequeños estampados y que llamen su atención no por sus llamativos colores ni amplios y abigarrados estampados sino por sus patrones, su elegancia, naturalidad y sencillez. Por tanto mi selección para este post va un poco en esa línea.

Espero que descubráis un montón de marcas de baño interesantes entre mis propuestas y que se escapan del mercado de masas o mass market, ¡para qué os sintáis únicas y especiales cuando los llevéis!

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Las frescas y elegantes propuestas de Canté Lisboa Swimwear en colores y estampados muy suaves ¡enamoran!

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El crochet ¡está a la última! Estos modelos de la mano de Figtree collection son ideales. Si pasáis por Ibiza este verano no dejéis de visitar su bonito puesto en el mercadillo de Las Dalias ¡yo no tardaré en pasarme por allí!

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La preciosa colección de Figtree collection, una de las más delicadas,  para espíritus libres.

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Vitamin A swim para mujeres Bond

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Latitid swimwear, sexy y coquetas propuestas.

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Staygold beachwear actualiza el bikini triángulo de forma muy cool

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Jää by Lula swimwear, volantes, lazos y tiras, los hits de la temporada

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El terciopelo, los volantes y el vichy tan en boga la temporada pasada, seguimos viéndola en colecciones como las de Petra Swimwear by la influencer Lucía Bárcena. ¡Deliciosa!

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Las propuestas de Cesa Philippines, elegantes y muy trendy

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Maravillosa colección la de Clara Esteve Studio, delicada a la vez que cool

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Los deliciosos estampados y patrones de Palm Swimwear ¡me han enamorado!

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Oliv Collection, diseños mono color, escuetos muy minimal para las que quieren las mínimas marcas del bañador sobre la piel.

¡Contarme cual es vuestro preferido!

See you soon…

 

 

 

Mi selección low cost de primavera

12.99 stradivarius PORTADA

¡No te podrás resistir!

Con cada estación nos sentimos con ganas de cambio, ganas de renovación, de adaptación a la nueva luz que nos acompañará los próximos meses… Y ese cambio físico y de estado de ánimo, pasa también temporada tras temporada, por nuestro armario. Ya estamos mirando las tendencias antes de que el buen tiempo asome, incluso antes de que el calendario nos marque el cambio de estación. Y son esas ganas de libertad, de comodidad, de sentir la mejor versión de nosotras mismas, las que nos hacen correr a ver qué hay de nuevo in the fashion world.

He hecho mi propia selección (que no la última) y es que ¡la moda low cost nos ofrece semana a semana nuevos ítems! Prendas que desearemos y que compraremos ya que sí, ¡están a nuestro alcance!

Espero que os guste… ¡A disfrutar!

15.99 stradivarius 29.99 lencero stradivarius

¡PRIMERA SORPRESA! Preciosas propuestas de Stradivarius. Top ¡Muy cute! en tono menta pastel 15,99€ / Adorable vestido lencero también en tono menta 29.99 € 

mark-oday 75€ aretha la galleta caramel nude

La influencer Aretha la Galleta se estrena con una mini colección de gafas en dos ideales tonos: caramel y nude ¡muy cool! en colaboración con Mark-Oday. Ambos colores los encontramos en la web de la firma por 75 €

lefties 17.99 17.99 shorts mom fit stradivarius

Lo siento pero para tener esta preciosa falda tendréis que desplazaros al Lefties más cercano… No venden a través de web ¡OMG! Falda 17,99 €  / Relaxed shorts mum fit en denim de Stradivarius, en tiendas y web 17,99 €

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Delicioso vestido en tonos pastel de H&M muy al estilo Dior, es de esos modelos difíciles de dar con ellos… ¡ya no recuerdo dónde lo capturé! pero en la web no lo he localizado… ¡Buena suerte con la búsqueda!.

Sobre la colección de Zara, he de decir que la campaña me fascinó, aunque en la tienda ciertos modelos me han decepcionado, por sus materiales y colores que no se ajustan a las expectativas creadas… Estos dos modelos en algodón de edición limitada (de los que he podido ver) son los que más me han seducido al natural. Los patrones me recuerdan en cierto modo al estilo de las prendas sostenibles Guate va vest (pincha para ver mi artículo) de Irene Peukes.

Vestido cuello redondo, maga sisa de Zara Studio, edición limitada 89,95 € / Vestido Zara studio color block también de edición limitada 89,95 € 

LEFTIE ?? 19.99 mono cruzado canale stradivarius

Delicioso mono en lino de Lefties ¡toca de nuevo desplazarse a tienda! / Práctico relaxed mono cruzado, en canalé negro de Stradivarius 19,99 €

69.95 blazer lino zara 59.99 stradivarius

Blazer de lino de Zara 69,95 € ¡un básico actualizado! y que puedes darle un toque muy cool combinándolo con estas botas cowboy de Stradivarius 59,99 €

89.95 vestido lino massimo dutti 2

Vestido de lino de Massimo Dutti 89,95 € con precioso diseño en la espalda ¡digno de un pataky si tienes que posar!

DUTTI

La propuesta más delicada de Massimo Dutti. ¡Para ir muy frescas! 99,95 € 

 

BODY

Este Body de Zara calado en tono nude me ha transportado a mi niñez y ¡no me he podido resistir! Os lo enseño cuando me llegue 19,95 €

39 .99 alpargatas trenzadas stradiv 25.99 mules stradivarius

El calzado más natural Stradivarius. Alpargatas caladas 25,99 € / Mules rústicas 25,99 €

 

22.95 zara jersey cropped 39.95 zara

Dejo para el final mis dos hallazgos preferidos, ambos del gigante Zara.

Top calado con manga fruncida abullonada en maravilloso tono nude, que no voy a parar de combinar… ¡Sí! lo estoy esperando también y os lo mostraré en cuanto me llegue 22.95 € / Jersey cropped 39.95 € de Zara de punto con cuello redondo… love it!

¡Hasta la próxima :)! 

¡Vamos a Palacio!

portada

El pasado día 8 de marzo, día de la mujer, tuve el placer de acudir invitada al madrileño Palacio de Fernán Núñez, a la II Edición del la Spanish Arab Fashion. Organizado por la ONG Art & Culture without Borders y por su presidenta Soumaya Akbib, con Marruecos como país invitado en esta ocasión.

La presidenta de la ONG Art & Culture without Borders,  Soumaya Akbib consiguió que diferentes países se citaran en el mismo espacio para exponer su riqueza cultural, turística, gastronómica y artística. Desfiles de moda, joyería y una amplia propuesta gastronómica en la que degustamos deliciosos platos árabes, tras una posterior entrega de premios a importantes personalidades del mundo de la cultura.

La moda reunió a las culturas árabe y europea, con el fin de buscar la integración y promocionar la libertad y la diversidad cultural, conviviendo las colecciones de diseñadores árabes y europeos entre los que se encontraban los españoles, Beatriz Peñalver y Malne ambos presentes en la pasada edición de la Mercedes Benz Fashion Week de Madrid.

Grandes nombres de la moda árabe, como Fouzia Naciri, Meryem Belkhayat, Meryem Bousikouk, Siham El Habti, Anakate Bladi, Signature by Guennoun, Saida Chemao, Dalinda, Meryam Salman Fashion, Hend El Qassemi y Hany El Behiri, estuvieron presentes en tan exclusiva edición.

Las jóvenes promesas también tuvieron su hueco con un desfile muy especial y que recogió las propuestas de diseñadores como Ewaiso, Designs By Veronique, Cubero Quesada, Sea Horse, Abraham Vazquez, Antonio Ruiz, Rocio Ortega, Melisa, Delphine Tempels, Clara Alonso, Alberto Calvo, Liliana Rodriguez y Eva Davalos.

El encuentro encuentro contó con los Embajadores de Buena Voluntad, la Princesa Beatriz de Orleans, la Princesa pakistaní Mina Lhegari, la empresaria hispano-estadounidense Bisila Bokoko y el filántropo árabe Ahmed Ashmawi, ejerciendo de anfitriones.

Para mí fue un día muy especial, ya que pude asistir invitada al desfile de mi querida Delphine Del Tempels, cuyas joyas enamoraron ya, desde el backstage, a organizadores, personalidades y asistentes. Conocí a Delphine hace ya unos años en el conocido mercado de las Dalias en Ibiza: un pequeño puesto, destacaba entre todos los demás. Pocos años más tarde su proyección es ya imparable. La fuerza de esta mujer y el amor por la naturaleza, que transmite en sus exclusivas piezas, me dejó enganchada para siempre. ¡Amor a primera vista!

Así mismo me encantó poder ver tan de cerca los elaborados caftanes bordados a mano, los maravillosos tejidos naturales y los suntuosos detalles de cada una de las colecciones de los diferentes diseñadores de oriente que se dieron cita.

Personalmente me encantaron las propuestas de Dalinda, innovadora en su camino a una fusión entre oriente y occidente en su propuesta, delicados plumeti y abultadas mangas de lo más in combinadas con faldas de aire tradicional beldi, conviven con los artesanales caftanes a lo largo de su colección.

Las propuestas más espectaculares haute couture, vinieron de la mano de la exclusiva Hany El Behairy Couture, que ha presentado sus colecciones en Oriental Fashion Show de Paris, un derroche de lujo y suntuosidad en unos diseños exquisitos más cerca de savoir faire de Dior que de la tradición egipcia, de donde proviene la firma.

Hany El Behairy Couture

Destacar también la colección de la firma española Malne, una original propuesta donde los tejidos naturales y los colores arena tienen protagonismo, destacando las chaquetas y boleros rústicos y las pamelas de rafia en contrapunto con los vestidos de alta costura bordados a mano.

Esta semana voy a tener el placer de estar de nuevo en el Fernán Núñez, en esta ocasión las propuestas de moda nupcial llenarán las salas del precioso palacio en Atelier Couture… ¡Os lo cuento muy pronto!

 

Barcelona 080 innova con sus propuestas más vanguadistas

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Una edición más, el espectacular Recinto Modernista de Sant Pau, proyectado por Lluís Domènech i Montaner, acoge la 23ª Edición de la pasarela 080 Barcelona.

Como novedad hemos visto un nuevo espacio experiencial, el Pop Ups Gallery, que ha acogido a una veintena de expositores de marcas de moda y complementos, donde el público ha podido conocer y adquirir los artículos de diseño. En mi paso por la Galería he podido hacer algunos descubrimientos como los bolsos de piel de la firma Ana Cortina pintados a mano por diferentes artistas, o los divertidos y muy cool sombreros de Pardo Hats, ¡qué sin duda apunto para mis estilismos! También he podido reencontrarme con la diseñadora Elena Estaun, que este año la hemos echado de menos en la pasarela, según sus palabras, por una necesidad de frenar un poco el ritmo. Elena me mostró todas las novedades en complementos de su firma ¡ya estoy deseando verlas en su tienda de Ibiza! También tuve el placer de saludar a Carlos Maran de la agencia Blend que se encontraba presentando su proyecto editorial Herdes Magazine, un nuevo y original concepto en un envoltorio muy cuidado y atractivo, sin duda revistas dignas de coleccionar. También firmas como Brain&Beast, recién llegada de la MBFW Madrid, Jnorig y Oscar León, que desfilaron esos días en la pasarela 080, expusieron en el espacio sus propuestas.

En definitiva, la 080 Barcelona Fashion se reinventa, una edición más, para ofrecer al público los mejores contenidos y dar soporte a las marcas de moda barcelonesa para abrirse al mundo.

Las tendencias clave 080, para la próxima temporada A/W

Durante este año, los diseñadores han vuelto a apostar por una recuperación de prendas y estilos que predominaron con anterioridad, mucha inspiración en el pasado y en muy diversas épocas (algo que ya hemos visto en MBFW Madrid). Mientras que Ze García se inspira en Rose Bertin, la primera marchande des modes de María Antonieta, otras firmas se inspiran en la estética propia de los 80 y los 90 en colecciones que arriesgan y llenan las prendas de color.

Sigue una tendencia que ya vimos la temporada pasada: el Color-Block, en la que se combinan dos o más prendas de colores llamativos en un mismo look, mediante la mezcla de colores complementarios y la ausencia de accesorios. Si quieres lucir como una auténtica fashionista y salir de lo convencional, dale un toque de color a tus combinaciones más austeras en blanco, negro y ¡practica el Color-Block!

Hemos visto un interés por reinventar el traje de sastre, a través de las propuestas de algunos diseñadores. Una extensa línea de trajes de estilo masculino actualizados, que experimentan con los cortes y patrones oversize, los pantalones tobilleros y los acabados satinados que dejan atrás el estilo más de la calle o streetwear y las prendas deportivas de las que hemos abusado mucho los últimos años.

Los estampados también reinan la próxima temporada con un claro predominio de los cuadros, ya lo hemos visto este invierno con Prada en su versión más retro y ahora la mayoría de diseñadores han apostado por esta misma estética vintage como Lebor Gabala, o Aubergin.

Siguiendo la estela de las colecciones presentadas en la MBFW Madrid, donde el cuerpo femenino es el gran protagonista, hemos visto siluetas marcadas con la incorporación de corsés en las colecciones de Antonio Miró y Esaú Yori que ha estado en la dirección creativa de marcas como Grisby o Berska.

Firmas como Mans Concept o Pablo Erroz, que ha reivindicado la atemporalidad de las piezas con una selección sport, proponen estilismos monocromáticos y total look o Antonio Miró que recoge tanto esta tendencia en combinaciones únicas de blanco y negro, como la incorporación de corsés que resaltan el cuerpo femenino uniéndose a la tendencia de ensalzarlo.

Destacar a los ganadores a la mejor colección 080 Barcelona

Comparten premio por lo difícil de la elección: Little Creative Factory y Antonio Miró. 

Una innovadora colección la de Little Creative Factory, que me ha robado el corazón y que ha presentado también diseños para mujer, ha encandilado con un espectacular atrezzo en el que una maravillosa Estrella Elorduy, ha sido la artífice del makeup & Hair. En su colección The Makers, rinde homenaje al artista y creador que llevamos dentro, en el pasado, presente y futuro. Prendas elaboradas a mano con materiales naturales como el lino, el algodón, el yute o la lana. Diseños atemporales llenos de detalles y exquisita sensibilidad. Románticas y voluminosas faldas conjuntadas con chaquetas ajustadas y piezas de lana oversize. Una propuesta para mujeres con mucha personalidad y sensibilidad que les gusta ante todo vestir de forma confortable y natural. ¡A mí me ha encandilado!

Little Creative Factory

 

En su colección, Antonio Miró ha sabido rendir homenaje a sus 40 años de historia, vistiendo al hombre y a la mujer contemporáneos con auténticos trabajos creativos y elegantes, inspirados siempre en el arte, el cine y la música. Su colección Rocka la que yo bautizaría como Elegant Rock, tiene como protagonista único el negro y su combinación con el blanco. Enriquecida de numerosos detalles en cuellos y puños, chorreras y volantes, elegantes corsés en originales mezclas de piel, poliuretano, sedas, tul, lanas y cachemir. ¡Sin duda una de mis preferidas de esta edición!

Colecciones que me han convencido

Ze García

Gran expectativa (como no podía ser menos) en el front row de Origen, donde sus incondicionales millennials no podían faltar. El año pasado las vimos sobre la pasarela (*ver mi artículo) y este año copan el front row del diseñador. Influencers de la talla de Dulceida , que iba con un dos piezas negro de mangas maxi volúmen y brillos, Patry Jordán, Gigi Vives más sport, camuflada en una de sus incondicionales capuchas o Carla Hinojosa. El estilista e influencer Pelayo Díaz, al que vimos presentando el evento de 21 Buttons en la pasada edición MBFW Madrid, la actriz y presentadora Marta Torné o el diseñador Juan Avellaneda, entre otros, no han faltado a su cita con el diseñador.

El amor eterno de Ze a la alta costura queda latente en la maravillosa colección presentada y que tiene sabor a libertad y a determinación con nombre de mujer: Rose Bertin, pionera en cuanto a estilo y transgresora en la corte de Maria Antonieta, fue su Marchande des modes, ejerciendo de auténtica estilista para ella, a la que dotó de una elegancia inigualable. Rose trajo la alta costura a la palestra pública. (*ver mi artículo)

La colección de Ze sigue una línea de aire versallesco sin ir al barroco y a la vez minimalista y contemporáneo, con una paleta de colores naturales y volúmenes no sobrecargados. Exquisito como siempre me ha enamorado su colección de fiesta por sus maravillosos detalles y perfecto patronaje. Una de mis piezas favoritas ha sido el traje de chaqueta y pantalón confeccionado con tweed, muy chic y muy al estilo Chanel, y que se ceñía magníficamente sobre la modelo, como un guante. ¡Os dejo las imágenes de mis preferidos!

Lebor Gabala

Con Casual Friday, vivimos la fusión del deporte y la ciudad. Esos deportes originados en la calle y que a través de la combinación de materiales tecnológicos, seda, cashmere y franelas en un mismo mismo look, y con el punto como protagonista, cada uno damos rienda suelta a una interpretación distinta. Una colección rica en colores, materias y mezcla de estampados que une tradición, comodidad y actualidad.

Agnés Sunyer

Hace un Manifesto, a través de su colección Ryoko (viajar en japonés), dirigida a una mujer versátil y que se inspira a partir de un viaje a Japón.

¡El empoderamiento femenino está en boga! “La moda solo favorece cuando además de gustarte te identifica, ya que es cuando sientes que tú llevas la prenda y no ella a ti”.

Aubergin

Visual Optimism, representa la madurez y versatilidad de la mujer, donde la inspiración nace de varios referentes del mundo artístico y su visión de la belleza femenina, la fotografía de Antonio López, el optimismo visual de los años 70 y las obras de Gustav Klimt. Una colección con una estética de estilos opuestos refinado y femenino, con tejidos vaporosos y prints Aubergin. Mix& match de tejidos, viscosas, denim y lanas.

Escorpion

Una vez más con la mujer como protagonista, la colección Madre Perla, se inspira en esos instantes en que los rayos de sol se apoderan de la transparencia del agua y se llena de reflejos centellos, los colores que emanen inundan su colección: turquesas, verdes agua, dorado, púrpura o rosa palo. La esencia femenina de una mujer que brilla con luz propia, la mujer que viste Escorpion.

Custo Barcelona

Un incombustible Custo, que una vez más hace triplete en las pasarelas de Madrid, Nueva York y Barcelona. En esta última edición 080 barcelona, ha presentado Aftersun, donde hace más hincapié en su original colección de baño.

Una colección que lleva su sello y que va destinada a mujeres muy cool,donde las magistrales mezclas de texturas y tejidos junto con el alegre colorido, son las claves de su colección. Si ves algo que te gusta ¡no lo dudes! Ve ya a por ello ya que la colección se ha presentado bajo el concepto see now/buy now lo que nos permite desde ya, hacernos con los hits Custo de la temporada. ¡Wow!

(*)
https://mariolafentmoda.wordpress.com/2015/10/21/rose-bertin-la-primera-marchande-des-modes/
https://mariolafentmoda.wordpress.com/2018/01/31/las-munecas-millennials-de-ze-garcia/

 

 

La moda española sigue en pie… Lo confirman las propuestas vistas en la MBFW Madrid

Si algo caracteriza a las 43 propuestas vistas en la 69ª edición de la pasarela Mercedes Benz Fashion Week, es la diversidad estética en una época en la que caben todos los estilos de la moda. Aún así podemos ver una serie de tendencias generales comunes entre las colecciones presentadas y donde como firme protagonista se encuentra el cuerpo femenino y la preocupación por resaltar la feminidad de la mujer, ¡una mujer con mucho power!.

Hemos visto mezclas sorprendentes de materiales como el punto y el tul o la seda y el metal. Los volúmenes XL y los volantes, las lentejuelas y las plumas. Los tejidos juegan un papel predominante siendo la seda el tejido estrella y denominador común de la mayoría de colecciones, donde reinan los estampados, el negro y el blanco y negro, los colores vibrantes y empolvados. Mucha inspiración en otras épocas, condesas victorianas, barroquismo y la España del pasado y del futuro…

Algunas de las colecciones que he tenido el placer de ver

Por supuesto empiezo por mencionar a la flamante ganadora del premio L’Oreal a la mejor colección, Teresa Helbig. Una de las propuestas más exquisitas que he podido disfrutar en esta edición. Como ya os hablaba en mi anterior post, se está convirtiendo en una de las imprescindibles entre las estrellas dentro y fuera de nuestras fronteras. una de sus recientes adeptas es la Reina Letizia desde que sus estilista la incorporó a su vestidor. Su colección Prêt-à-Couture (o listo para llevar), concepto que surgió en los años 50 para acercar la moda (moda asequible) a la mayoría de bolsillos. Está destinada a las mujeres que no quieren vestir como todo el mundo pero que no quieren o pueden pagar las fortunas de la alta costura hecha a medida.

Custo Barcelona, que por primera vez presenta su colección Living Creatures en Madrid antes que en otras pasarelas y que va destinada a esas noches lúdicas de verano. Mujeres muy cool, que expresan su individualidad y seguridad. Riesgo, innovación y mucho, mucho color, con magistrales mezclas de texturas y tejidos son las claves de su colección.

La colección Zodiac de Andrés Sardá se presenta con una puesta en escena única, concebida por las chicas de @Studio_Cortes, que se han ocupado del set design, video contents & show production, ¡magníficas como siempre! La firma Andrés Sardá cuida tanto los detalles de la música, la luz o la atmósfera, que se ha convertido ya en uno de los principales reclamos de la pasarela madrileña. Con los signos zodiacales como leitmotiv  impregnando las dos líneas de baño e íntimo, muy diferenciadas por sus tonos y a cuyos tejidos básicos Sardá (el encaje, el tul y la seda), se les unen las redes los flecos y las plumas. Toman también protagonismo las piezas metálicas que Marc Enrich ha diseñado para la ocasión. Para Núria Sardá, alma mater y creativa de la firma, “la lencería tiene el poder de hacerte sentir bien aunque nadie la vea”

Ulises Mérida, en su colección Vals, se inspira en el movimiento circular de tan elegante baile. Traduce esa ligereza a través de los tejidos de telas livianas, consiguiendo fusionar los tejidos de satén, tul de gasa y gazar de seda sobre la mujer, con total ligereza y gracilidad. Color y movimiento se presentan para el próximo invierno. Destacan la magnífica paleta de colores y complementos: pieles, joyas, armaduras y los maravillosos zapatos de la firma @anamarttinshoes especialmente interpretados para esta colección.

Mientras que la colección de Duyos, se inspira en la España del pasado y del futuro. Tradición, gastronomía, paisaje… Un derroche de colorido y suntuosidad. Todo ello envuelto en una maravillosa escenografía barroca muy cuidada. La Condesa Conde inspira su colección en Ada, la Condesa de Lovelance, hija del poeta Lord Byron y primera programadora informática de la historia. su propuesta inunda de patrones victorianos la pasarela, donde se exageran los hombros y las cinturas se estrechan. Aunque predomina su prenda fetiche: la chaqueta, se abren camino los vestidos y las faldas. Barroquismo en los estampados de tejido de Jacquard y en los detalles. Decenas de metros de tul que dotan de dramatismo a la colección.

 

Uno de mis descubrimientos de esta edición ha sido The 2nd Skin Co, que con su deliciosa colección Lucky 27, ¡ha conseguido encandilarme! Ésta se muestra llena de volúmenes a base de drapeados y asimetrías. Mucho escote palabra de honor en tafetán, organza y plumeti… ¡Le seguiremos la pista!
The 2nd Skin Co.

Sin sorpresas, aunque perfecta, la colección de Roberto Verino, Marhaba (hola en español), esta llena de exotismo. Predomina el look explorer, con pantalones cargo, chaquetas saharianas… Linos decorados con exquisitos y delicados prints, que se combinan de forma curiosa con joyas de reminiscencia egipcia, ¡todo muy apetecible!

Así mismo, Roberto Torretta, presenta Tailoring, concebida muy al estilo sastrería masculina, con detalles románticos y superposiciones de tejidos, que dan como resultado unas siluetas muy femeninas. El contrapunto lo dan los delicados estampados florales en tonos suaves, que le dan cierta frescura a una colección elegante, moderna y muy Torretta.

El universo Duarte nos ofrece otra visión del vestuario formal, y explora otras perspectivas usando como base el vestuario de oficina, rompiendo las reglas de lo clásico e interpretándolo desde la perspectiva de otros escenarios. Este nuevo concepto queda plasmado sobre tejidos fluidos, técnicos y acolchados.
Hannibal Laguna recrea un mundo exótico con la animalidad y floración como temática en su print. Una secuencia de prendas entre el prêt-à-porter y la alta costura. Cortes al bies, suntuosos y coloridos tejidos naturales.

 

Naturalidad, belleza y sencillez, sellos de la casa Angel Schlesser son las claves de esta colección presentada en el marco de la Sede de la Comunidad de Madrid, Puerta del Sol. Predominan los grises, el camel y el terracota con toques de blanco y azul. Una colección que trata de explorar y mostrar el lado más femenino de la mujer Schlesser y que pudimos ver lucir, además de en la pasarela, sobre algunos de sus exquisitos invitados.

Pedro del Hierro no se quedó atrás y presentó la colección Solar en La Galería de Cristal del Palacio de Cibeles. Modelos de la talla de Blanca Padilla y Mark Vanderloo viven los cálidos atardeceres que invaden la colección y toman el protagonismo dotándola de una rueda cromática que evoca un atardecer en la playa. Destacan los vestidos de múltiples posiciones y la sastrería reversible para la mujer y el smoking kimono para el hombre.

Por último destacar la colección de la nueva incorporación a MBFW Madrid, Brain & Beast, por lo vanguardista de su propuesta: Spellbound, que ironiza acerca del amor y el odio, lo irracional del sentimiento y la delgada línea que separa el delirio de la realidad. Divertida y teatral, se convierte en una de las propuestas más sorprendentes de la pasarela.

Nuevos aires para una pasarela en la que su directora, Charo Ruiz ha puesto sus esfuerzos en renovarla a todos los niveles. Esperamos con expectación la llegada de la nueva temporada. ¿Os la vais a perder?… ¡Yo no!

MBFW Madrid, entresijos y cotilleos…

 

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Una de las cosas que más me gustan de la semana de la moda, es poder vivirla desde dentro, ese trajín de idas y venidas, ese para arriba y para abajo, el backstage… Esos momentos de adrenalina intensa que se viven detrás del telón, ¡creerme que sé de lo que hablo!, Jamás he experimentado mayor estrés y subidón de adrenalina como en la coordinación de un backstage, en sus vestuarios. Ahora,  lejos de esos trajines… me permito el lujo de observarlos desde fuera, en un paseo previo al inicio de cada show, con el conocimiento de lo que eso supone. La excitación de ver como se preparan las modelos, cómo artistas de la tallas de Beatriz Matallana, (maquilladora de las estrellas y flamante esposa de Gelete Nieto, hijo del reconocido y añorado Ángel Nieto), dirige de forma magistral los estilismos para el make up & hair de todos los shows que se presentan; como diseñadores de la talla de Roberto Verino o Rosa Sardá supervisan los últimos detalles de su colección para el show que han preparado con tanto mimo los últimos seis meses, es todo un espectáculo ¡os lo aseguro!.

 

Muchas novedades para esta 69ª Edición de la Pasarela Mercedes Benz Fashion Week Madrid, que ha tenido lugar entre el 24 y el 29 de enero. Ha reunido los desfiles y presentaciones de 43 destacados creadores, congregando a más de 50.000 visitantes. Os cuento a continuación la MBFW Madrid:

Grandes ausencias e incorporaciones

En la pasarela he apreciado una mayor presencia de prensa especializada en detrimento de la más generalista, también lamentamos grandes ausencias como las de Palomo Spain que se ha llevado su colección a la pasarela de Nueva York, o Modesto Lomba, Francis Montesinos y María Escoté, que compartía pasarela en otras ediciones, junto con la también ausente, Maya Hanssen.

Por otro lado, el hueco que dejan estas grandes firmas dan oportunidad a incorporarse a nuevas promesas de la moda española. Destacaría a Roberto Diz, andaluz con muchos años de bagaje y con un proyecto cercano a la alta costura. Ha presentado una excelente colección que representa un homenaje al empoderamiento femenino, donde neoprenos, nylon, terciopelo, lana y el brillo del metal, se convierten en armaduras para la nueva mujer fuerte e independiente.

 

Destacar también la incorporación de 44Studio y Brain & Beast, enriqueciendo la pasarela madrileña con sus propuestas más vanguardistas, que hasta ahora se las llevaba la Pasarela 080 Barcelona, donde Brain & Beast ganó el premio a la mejor colección hace un par de temporadas. En su propuesta caben los looks urbanos con mensaje y el delirio conceptual como leitmotiv.

 

Una renovada pasarela

El nuevo proyecto arquitectónico del pabellón 14.1, aportó una atmósfera de modernidad y calidez al recinto, además de una nueva configuración de espacios.

Se han mantenido las dos pasarelas, aportando una de ellas, mayor funcionalidad al ofrecer un planteamiento polivalente donde caben distintos planteamientos escenográficos. Aunque sigo echando de menos un punto de recarga de móviles por ejemplo a los pies de las banquetas de la pasarela… ¡sería maravilloso! ja ja ja.

El Cibelespacio, área de stands que rodea a las dos pasarelas, también ofreció una nueva configuración, que incluye una nueva localización para el kissing, así como para las salas de prensa y de compradores internacionales. Asimismo, el backstage ofreció una estética más atractiva y funcional.

Nuevos escenarios

Nuevos escenarios para la celebración de los desfiles de Ailanto y Pedro del Hierro, en el Palacio de Cibeles, sede del Ayuntamiento de Madrid, y de Angel Schlesser, en la Sede de la Comunidad de Madrid, Puerta del Sol, entre otros.

 

Aunque a priori puede parecer una incomodidad para los invitados a diferentes desfiles el desplazarse fuera del recinto, la verdad es que resulta un plus a la hora de presentar una colección dotándola de más magia y solemnidad, algo que viene haciéndose hace ya tiempo en las pasarelas internacionales. Las escenografías que también se cuidaron al detalle, contribuyeron también a la belleza del show.

A estos los desfiles que tuvieron lugar a última hora de la tarde, se presentaron los asistentes más VIP de la MBFW, a diferencia que en los desfiles realizados en el marco del recinto de IFEMA, iban ataviados con sus mejores galas, y eso ¡os aseguro que es una gozada para la vista y un plus de glamour!.

Premios l’Oreal medalla de oro

Ana Arto, se hace con el premio a la mejor modelo. Es curioso, pero esta modelo fue la que menos llamó mi atención, o digamos que la llamó precisamente por todo lo contrario a lo que debe poseer una modelo para merecer tan codiciado premio.

Mi particular ganadora es Africa Peñalver, según Vogue, la modelo revelación del 2019, y no puedo estar más de acuerdo, una chica con ángel y porte que estoy segura dará que hablar. Africa, con sus rasgo finos y dulces, ha desfilado para creadores de la talla de Elie Saab o ha sido protagonista de editoriales como el New York Times China. En su instagram (@africa_penalver), en el que va acogiendo adeptos día a día, podemos ver sus trabajos más recientes.

 

Teresa Helbig, se lleva el merecido premio a la mejor colección. La catalana, detallista y perfeccionista, lleva una trayectoria ascendente impecable. Es una auténtica gozada disfrutar en directo de su colección Prêt-à-Couture, en la que sus mujeres son brujas sofisticadas, influencers que se ríen de sí mismas y les encanta que las etiqueten de brujitas. Desde que Eva Fernández, estilista de la Reina Letizia, la incorporó a su vestidor, cada vez son más las estrellas y personajes del papel couché que cuentan con ella para sus eventos más especiales.

 

Yo propondría un tercer premio a la mejor escenografía: Duyos, muy al estilo de los desfiles de Alta Costura de Paris en el Gran Palais, montan una vistosa mesa central con flores, candelabros y menaje de época. En principio piensas que puede eclipsar la colección pero lejos de hacerlo la magnifica, y sí, nos hace soñar con los desfiles de alta costura al mas puro estilo parisien.

 

Un front row de lujo y otros cotilleos

Mi medalla de oro al front row más espectacular es para Pedro del Hierro, que logra congregar en apenas unos metros a multitud de celebrities.

Isabel Preysler de negro, austera en complementos y elegante a la par, revoluciona a su llegada a todos los asistentes y fotógrafos congregados, colocándole un acordonado digno de reina a su alrededor, para protegerla de espontáneos y que sólo se retira al inicio del desfile.

Eugenia Silvaque parece de otro planeta elegantísima e imponente a partes iguales de blanco roto impoluto, Jon Cortajarena, mi querido Boris Izaguirre, una elegantísima Carmen Lomana, impecable con chaqueta estructurada al más puro estilo Thierry Mugler en negro y falda vaporosa de topos y aguja vintage, las actrices Belén Cuesta, Ana Duato con su hija, Norma Ruiz y Begoña Vargas. El actor Pablo Rivero, el cantante Raúl Vázquez y la periodista Berta Callado.

Tampoco podían faltar influencers de la talla de Paula Ordovás y Marta Carriedo, entre otras o estilistas como Ana Antic, que van cogiendo terreno al front row a marchas forzadas…

También justo antes de la presentación de la nueva colección de Roberto Torretta, hubo un momento de caos a la llegada de los recién casados: Carlos Torreta, hijo del diseñador y la heredera del imperio Inditex, Marta Ortega, que se presentó de lo más informal rayando el desaliño (para mi gusto demasiado) con un vestido midi de la nueva colección de Zara y que promete convertirse en viral.

 

Los fotógrafos se amontonaban en el front row, con cierto nerviosismo y momentos de tensión ya que todos querían esa instantánea o esa primera declaración, (que aunque nunca se pronuncian, se intenta) del recién estrenado matrimonio.

Jamás el front row había llegado a semejante colapso para el que se reforzaron, de forma discreta, las medidas de seguridad habituales durante la presencia de la pareja. Creerme que ni en los más codiciados desfiles de Nueva York, como el de Donna Karan o Ulla Johnson, he presenciado semejante revuelo ni con la mismísima Gwyneth Paltrow o Julianne Moore en el front row, y es que parece que el imperio inditex sigue marcando las pautas alrededor del mundo. La ya it girl Marta Ortega, tira mucho… ¡Pero mucho! y esperamos que así siga siendo ¿o no…?